mit dem Werk „Am Samstag gehen die Mädchen in den Wald und jagen Sachen in die Luft“ von Fiona Sironic.

// Fiona Sironic legt mit Am Samstag gehen die Mädchen in den Wald und jagen Sachen in die Luft einen Roman vor, der mich schon durch seinen sperrig-schönen Titel elektrisiert hat. Er klingt wie ein Versprechen: ungestüm, rätselhaft, ein bisschen trotzig – genau so, wie Jugend sich anfühlen kann. Sironic, die 1998 geboren wurde und 2019 den renommierten open mike gewann, gehört zu jener jungen Autorinnengeneration, die eine radikale eigene Sprache entwickelt, unerschrocken poetisch und zugleich hellwach gegenüber unserer Gegenwart. Kein Wunder also, dass ihr Debüt sofort auf der Longlist des Deutschen Buchpreises 2025 landete. Im Zentrum stehen Era und Maja, zwei Mädchen, die unterschiedlicher kaum sein könnten und die doch auf seltsame Weise zusammenfinden. Era dokumentiert obsessiv das Verschwinden der Vögel, notiert, zeichnet, archiviert – als wolle sie mit jedem Strich gegen das Vergessen ankämpfen.

mit dem Werk „Massenmorde“ aus der Reihe „Trese“.

// Der Band „Massenmord“ aus der Comic-Reihe Trese ist für mich der bislang intensivste und atmosphärisch dichteste Band der Reihe. Wieder entführen uns Budjette Tan und Kajo Baldisimo in ein Manila, das mit jedem Schatten und jeder Straßenecke dunkle Geheimnisse verbirgt. Was wie eine klassische Crime-Story beginnt, kippt schnell ins Übernatürliche – und das auf eine so beiläufig-faszinierende Weise, dass man beim Lesen fast vergisst, dass es „nur“ Fiktion ist. Alexandra Trese bleibt eine Figur, die mich gleichermaßen fesselt wie irritiert. Sie ist keine Heldin im klassischen Sinn. Unnahbar, ruhig, fast stoisch – aber man spürt, dass in ihr etwas brodelt. In diesem Band wird das besonders deutlich, denn die Fälle, mit denen sie konfrontiert wird, sind nicht nur übernatürlich brutal, sondern auch zutiefst menschlich tragisch. Es geht um Mordserien, um rituelle Gewalt, um Gerechtigkeit, die sich nicht an unsere Regeln hält. Und immer wieder fragt man sich: Was ist das größere Übel – der Mensch oder das, was aus dem Dunkel kommt?

mit den Werken „Dissolving Classroom“ von Junji Ito und „PigPen“ von Sick und Carnby Kim.

// Junji Ito’s Dissolving Classroom und Carnby Kim & Sick’s Pigpen zeigen auf besonders eindringliche Weise, wie breit gefächert das Genre Horror im Manga- und Manhwa-Bereich ist – und wie unterschiedlich sich von Angst erzählen lässt. Beide Bände stehen für zwei völlig verschiedene Formen des Schreckens und wirken, wenn man sie hintereinander liest, fast wie ein spannendes Zwiegespräch zwischen zwei Kulturen und zwei Erzählhaltungen. Bei Dissolving Classroom ist sofort spürbar, warum Junji Ito als Meister des surrealen Horrors gilt. Die Handlung klingt zunächst beinahe wie eine klassische Urban Legend: Ein Fluch, geboren aus dem Zorn eines Schlangendämons, legt eine ganz normale Schule lahm. Doch schon nach wenigen Seiten verwandelt Ito diesen vermeintlich überschaubaren Schrecken in etwas viel Größeres – einen kosmischen Albtraum, der den Zerfall von Moral und Gesellschaft spürbar macht. Seine Zeichnungen sind dabei ebenso kunstvoll wie gnadenlos:

Taubertal Festival mit Sportfreunde Stiller, SDP, Kaffkiez, Donots, Itchy, Drei Meter Feldweg, uvm. (06. bis 09.08.26 / Eiswiese, Rothenburg od Tauber) -> jetzt Tickets sichern unter: https://taubertal-festival.de/

und sonst so? 

Blutjungs (12.09. / B-Hof, Würzburg)

Rantanplan (19.09. / Stattbahnhof, SW)

Von Wegen Lisbeth (17.10. / Posthalle)

Döll (31.10. / B-Hof, Würzburg)

Kafvka (31.10. / Stattbahnhof, SW)

Beth Hart (06.11. / Posthalle)

As I Lay Dying (08.11. / Posthalle)

Remote Bondage (12.11. / Cairo)

Dropkick Murphys (22.11. / Posthalle)

Chuck Ragan (03.12. / St. Johanniskirche)

Und 2026?

Slime (16.01. / Stattbahnhof, SW)

Wizo (06.02. / Posthalle)

passend zu Halloween hier unsere Clip-Top-Ten zum Halloweenfest. Viel Spaß beim Gruseln….

01 Lady Gaga * The Dead Dance

02 The Pixies * On Graveyard Hill

03 Ghost * Dance Macabre

04 Bobby „Boris“ Pickett * The Monster Mash

05 Gerard Way * Baby You´re A Haunted House

06 Sabrina Carpenter * Taste

07 The Kills * Doing It To Death

08 Die Ärzte * Monsterparty

09 The Ramones * Pet Semetary

10 Bat For Lashes * What´s A Girl To Do

mit dem Werk „Ghost Cat Anzu“.

// Ghost Cat Anzu ist einer dieser Animefilme, die einen auf den ersten Blick durch ihre ungewöhnliche Mischung aus Humor, Fantasie und tiefer Emotion ansprechen. Schon die Ausgangssituation klingt wie ein modernes Märchen mit einem leicht schrägen Einschlag: Die elfjährige Karin wird von ihrem Vater, der sich vor Schulden drückt, im Stich gelassen und landet schließlich bei ihrem Großvater in einem alten Tempel. Das allein gibt der Geschichte schon eine melancholische Note, doch dann tritt Anzu auf den Plan – eine riesige, etwas träge Geisterkatze, die eigentlich zu ihrem Beschützer werden soll. Dass Karin diesem neuen Gefährten zunächst misstraut, ist nur zu verständlich: Anzu wirkt alles andere als zuverlässig, eher wie ein liebenswerter, aber fauler Anti-Held. Was mich an diesem Film sofort fasziniert hat, ist die Art, wie er Gegensätze zusammenführt. Auf der einen Seite haben wir Karin, ein verletzliches, unsicheres Mädchen, das gerade dabei ist, mit Verlust und Einsamkeit klarzukommen.

mit dem Werk „A Few Moments Of Cheers“.

// Als ich A Few Moments of Cheers gesehen habe, war ich überrascht, wie intensiv dieser vergleichsweise kurze Animefilm wirkt. Mit gerade einmal 68 Minuten Laufzeit erzählt er eine Geschichte, die gleichermaßen leichtfüßig und tief emotional ist. Im Mittelpunkt steht Kanata, ein Oberschüler, der mit Begeisterung Musikvideos dreht, jedoch noch nach seiner künstlerischen Stimme sucht. Als er zufällig die Sängerin Yu Orie auf der Straße singen hört, erfasst ihn ein Moment purer Inspiration. Doch das, was zunächst wie der Beginn einer typischen Coming-of-Age-Geschichte wirkt, nimmt eine überraschende Wendung: Am nächsten Tag steht Yu plötzlich als seine neue Lehrerin vor ihm – eine Künstlerin, die ihre Karriere gerade erst aufgegeben hat. Diese Ausgangssituation schafft sofort eine besondere Spannung. Auf der einen Seite Kanata, jung, voller Tatendrang, hungrig nach Ausdrucksmöglichkeiten.

mit der Serie „Doctor Who (2024 – Staffel 1)“.

// Seit Jahren begleite ich den Doktor auf seiner Reise durch Raum und Zeit – habe unzählige Gesichter, Companions und TARDIS-Innenräume kommen und gehen sehen. Und als Ncuti Gatwa als neuer Doktor angekündigt wurde, war da wieder dieses Prickeln: Kann Doctor Who auch diesmal wieder zünden? Die Antwort: Na selbstverständlich. Und wie! Diese „erste“ Staffel, gleichzeitig Staffel 14 der modernen Ära, ist in vielerlei Hinsicht ein Neuanfang – eine Art Soft-Reboot, der alten Fans genug Respekt zollt und gleichzeitig frischen Wind mitbringt. Ncuti Gatwa ist nicht einfach nur ein neuer Doktor – er lebt die Rolle. Charmant, unvorhersehbar, tiefgründig und gleichzeitig von einer fast kindlichen Lebensfreude durchzogen. Er bringt eine emotionale Zugänglichkeit mit, die in ihrer Direktheit entwaffnend ist. Und wenn er loslegt, blitzt diese uralte, unsterbliche Kraft hinter seinen Augen hervor, die alle Doktoren gemeinsam haben. An seiner Seite: Millie Gibson als Ruby Sunday.

mit dem Serien “Pokémon – Jirachi Wishmaker“ und „Sonne und Mond – Ultra-Abenteuer (Staffel 21)“.

// Als großer Fan der Pokémon-Welt war es für mich ein ganz besonderes Erlebnis, zwei so unterschiedliche, aber gleichermaßen fesselnde Kapitel dieser langlebigen Saga auf DVD zu erleben: Pokémon – Jirachi Wishmaker und die komplette Staffel 21: Sonne und Mond – Ultra-Abenteuer. Beide Veröffentlichungen sind auf ihre Weise berührend, spannend und voller Magie – aber jede bringt ihre ganz eigene Atmosphäre mit sich. Mit Jirachi Wishmaker begab ich mich zurück in eine Ära, die für viele Fans den emotionalen Kern der frühen Pokémon-Filme darstellt. Schon die ersten Minuten auf dem farbenfrohen Millenniums-Fest, unter dem verheißungsvollen Sternenhimmel, haben mich sofort wieder an das Gefühl erinnert, das ich als Kind hatte, als ich Ash, Pikachu und ihre Freunde zum ersten Mal auf dem Röhrenfernseher begleitet habe.

klickt das bild und surft durch die stadt:
1000 möglichkeiten in würzburg einen schönen abend zu verbringen. viel spass!

zuckerkick – das stadtmagazin für würzburg – Wir sind ein kostenlosen, unabhängiges Stadtmagazin für Würzburg und Umgebung. zuckerkick gibt es „nur“ noch als Internetblog. Unsere Printausgaben wurde 2009 eingestellt! Die erste Ausgabe wurde im Januar 2006 veröffentlich, seit Sommer 2008 befindet sich unser Büro direkt am Berliner Ring. Viele junge Autoren schreiben für uns! Falls auch Du dazugehören willst, schicke eine einfach kleine „Schreibprobe“ an contact@zuckerkick.com. Falls Sie Interesse haben auf unserer Homepage zu werben mailen Sie bitte an nico@zuckerkick.com. Den ganzen Beitrag lesen »